»ö ö«

Musik, auch Textmusik, die Beuys beeinflusste, Musik, die er selber gemacht hat und Musik, die andere über Beuys gemacht haben: Richard Wagner, Erik Satie, Marcel Duchamp, James Joyce, John Cage, Kurt Schwitters, Nam June Paik, Henning Christiansen, Peter Ablinger, Arturas Bumsteinas, Siegfried Koepf, Richard Rijnvos...

trackliste:

^{erik satie – vexations 1 x (reinbert de leeuw – klavier)
john cage roaratorio – an irish circus on finnegans wake
erik satie – messe de pauvres: comune qui mundi nefas (martin rost – orgel)
richard wagner – parsifal: vorspiel (berliner philharmoniker – wilhelm furtwängler, 1938)
peter ablinger – piccolo und rauschen (natalia pschenitschnikova – flöte) 
marcel duchamp – erratum musical (for three voices)
john cage – music for marcel duchamp
(alexei lubimov – präpariertes klavier)
siegfried koepf – beuys goes pythagoras
henning christiansen – fluxorum organum op. 39. musik zu joseph beuys‘ eurasienstab  (franz meiswinkel – orgel der liebfrauenkirche düsseldorf)
kurt schwitters – ursonate (kurt schwitters – stimme)
joseph beuys – ja ja ja ja ja, nee nee nee nee nee 
arturas bumsteinas spielt joseph beuys – schottische symphonie
joseph beuys / nam june paik – in memoriam george maciunas 
john cage – the wonderful widow of eighteen springs  – nowth upon nacht}

^{(natalia pschenitschnikova – stimme, alexei lubimov – klavier) 
richard rijnvos block beuys – raum 3 
(ives ensemble, richard rijnvos, joseph beuys – stimme)
erik satie – le fils des étoiles: prelude du premiere act 1
(alexei lubimov – klavier)}

…es ist nicht so als würde ich ständig Konzerte hören… aber logischischerweise vieles andere, das durch die Ohren eindringt, Schafe statt Geigen, Klavier Oxygen, Sprachoperationen, das Schnurren von Paddy, Furguson, Spot und Arthur, Totenfeier für eine Maus, und Nescafé Gold, Yeah Yeah Yeah!

Mit Konrad Schnitzler, Charlotte Moorman, Nam June Paik, Henning Christiansen, Terry Fox, Carlfriedrich Claus, Emmett Williams, Jackson Mac

Low u.a.

Trackliste:

^{Konrad Schnitzler – Eruption 1}

^{Jackson Mac Low – The Long Hot Summer}

^{Beuys / Christiansen – Schottische Symphonie. Requiem of Art.1973 (Ausschnitt)}

^{Terry Fox – Isolation Unit}

^{Henning Christiansen – Abschiedssymphonie}

^{Emmett Williams – A Cellar Song For Five Voices}

^{Nam June Paik / Russel Connor – Waiting for Commercials}

^{Henning Christiansen – Schafe statt Geigen}

^{Carlfriedrich Claus – Lautaggregat}

^{Terry Fox – The Labyrinth Scored for 11 Different Cats}

^{Henning Christiansen – Konstruktioner}

milan Knížák: sound sources

Opening Performance Orchestra: electronics

Das Stück Broken Suite wird während dieses Jahres auf CD Aktual univerzita bei Sub Rosa herausgebracht.

Joseph Beuys war der ansicht, man höre eine Skulptur, bevor man sie sehe. Für seinen Zeitgenossen Terry Fox ist Klang Skulptur. Fox ist ein Pionier in der Arbeit mit Klang als skulpturalem Material. In seiner Kunst wird die traditionelle Skulptur durch performatives Handeln in einer bestimmten Dauer und in einem definierten Resonanzraum erweitert – wird für Fox zur »Situation«.

Einen zumindest auditiven Eindruck solcher Situationen geben die drei hier vorgestellten Tonaufnahmen von Klangskulpturen mit langen gespannten Klaviersaiten im Raum. Die Saiten, die Fox selbst zum Schwingen bringt, sind Skulptur und Instrument zugleich, und die Klänge, die er erzeugt, sind die des Resonanzraumes ebenso wie die der gespannten Saiten.

Für »Suono Interno« (1979, Track 1) spannte Fox in einer leeren Kirche in Bologna zwei Klaviersaiten längs durch das gesamte Kirchenschiff. In dem hier erstmals veröffentlichten 14-minütigen Ausschnitt aus diesem Werk (mit großem Dank an Marita Loosen-Fox, Estate of Terry Fox) streicht Fox, sehr langsam durch den weiten Resonanzraum zwischen Kirchenportal und Krypta gehend, mit den Fingern die beiden kolophonierten Saiten. In den beiden folgenden Aufnahmen aus dem Künstlerhaus Bethanien in Berlin (Track 2 und 3) bespielt er lange Klaviersaiten zunächst perkussiv minimalistisch mit einem Eßstäbchen, dann mit einem geharzten Geigenbogen, wodurch ein wechselndes stark resonierendes Ein- und Ausschwingen der Saiten im Raum entsteht. Alle Klangaufnahmen sind Ausschnitte aus mehrstündigen Performances.

trackliste:

^{Track 1: Suono Interno [Bologna 1979] – 14:24 Min.}

^{Track 2: Attic Wire, Beating [Berlin 1981] – 24:44 Min.}

^{Track 3: Attic Wire, Bowing [Berlin 1981] – 15:07 Min.}

Die Tödliche Doris könnte als eine unsichtbare Skulptur beschrieben werden, von der Beuys oft sprach. Doris hat keinen Körper. Sie bildet sich 1980 als Post-Punkband mit unterschiedlichen Besetzungen, verflüssigt sich 1987 in Weißwein und feiert ihr Comeback 2018 mit der LP-Box Reenactment – Das Typische Ding: 31 Sounds, 31 Zeichnungen und 31 Rezensionen von 31 unterschiedlichen Vibratoren. Doris selbst, nun in Gestalt vieler einzelner Sex-Toys bleibt abwesend.

trackliste:

^Einführung

^{VibratingBullet / RO-80mm Ammunition for love}

^{Better Than Chocolate}

^{Tiani 2}

^Getaway

^Rave

^Flare

^Cayona

^Penguin

^{Tango Smartvibe}

^{Rub my duckie}

^{Motorhead Overkill}

^{Phoenix Magma Toy}

^Iris

^{Partner plus}

^{Womanizer 2Go}

»Ich ging 1994 nach Belfast, um einen MA in Bildender Kunst an der University of Ulster zu beginnen. Ich wusste, dass Joseph Beuys in den 1970er Jahren auch in Belfast gewesen war und dass er einen großen Einfluss auf meine Tutoren hatte, die zu dieser Zeit Studenten gewesen waren. Ich glaube, dass sein Besuch die Art und Weise, wie Kunst in Belfast gelehrt wurde, verändert hat, mit einer stärkeren Betonung von Performance und sozialpolitischen Themen und ortsspezifischen Ansätzen. Ich weiß auch, dass die keltische Welt einen großen Einfluss auf Beuys hatte. Er wurde von der Natur und der Mythologie des westlichen Schottlands, Irlands und Englands inspiriert. Ich dachte, ich würde in diese Welt eintauchen, um eine Playlist für beuysradio zusammenzustellen. Ich habe eine Auswahl meiner Lieblingssänger aus verschiedenen Generationen getroffen, mit Liedern, die Themen von Natur und Landschaft, von Mensch- und Tierwelt und von Liebe, Verlust und sozialer Gerechtigkeit berühren.« Susan Philipsz

Trackliste:

^{Robert Burns –The Highland Widow's Lament}

^{Alasdair Roberts – Pangs}

^{Radie Peat and Darragh Lynch (Lankum) – Hares on the Mountain}

^{Alasdair Roberts – River Rhine}

^{Elizabeth Cronin – Lord Gregory}

^{Anne Briggs – Reynardine}

^{Alasdair Roberts – Under No Enchantment}

^{Shirley Collins and the Albion Band – The White Hare}

^{Luke Kelly and Dave Philips – Wild Mountain Thyme}

^{Alasdair Roberts – Coral and Tar}

^{Shirley Collins – My Bonny Cuckoo}

Diese Playlist konfrontiert Beuys’ Verständnis von Schamanismus mit ethnologischer Musik und zeitgenössischen Kompositionen. Das zentrale Stück dieser Playlist ist »Ström« des schwedischen Künstlers Carl Michael von Hausswolff. Für dieses Stück verstärkt und transformiert Hausswolff den Klang reiner Elektrizität auf subtile Weise. Es geht um Energie, Körperlichkeit und Körnung – und erinnert dabei an die winzigen Sensoren, die in »Unschlitt/Tallow« (1977) von Beuys eingesteckt sind und uns glauben lassen, dass das Wachs energiegeladen ist und wir aufpassen sollten, keinen Stromschlag zu bekommen, wenn wir uns dem Kunstwerk nähern.

trackliste:

^{Pan Sonic – Paine}

^{David Toop, Mabutawi Teri – Rain Song}

^{Raushan Orazbayeva & Tokzhan Karatai – Bashpai »Elim-Ai, Halkym-Ai« (Korkyt) (X-Xi Century)}

^{Cosey Fanni Tutti, Split – From The Album Tutti}

^{Daniel Schmidt And The Berkeley Gamelan – Rebab Delay}

^{Carl Michael Von Hausswolff – Ström}

^{Galya Bisengalieva – Tulpar}

^{Kali Malone – Sacrificial Code (Live In Hagakyrka)}

^{Holger Czukay – Breath Taking (With Karlheinz Stockhausen)}

^{´Monks Of The Gandantegchinlen Monastery – Office Du »Qailangiyn Qural«}

^{Joseph Beuys – Sonne Statt Reagan}

^{Unknown – Kyrgyzstan - Koukou (Kiguatch Coz Komouz)}

Die elektroakustische Komposition ist inspiriert von einer frühen Zeichnung von Beuys, »Pflanze« von 1947. Hier impliziert »Pflanze« nicht nur die Mutter aller Organismen auf der Erde, sondern auch das Verb »pflanzen«, und Musik ist der Übermittler und der Transformator in den wechselnden Fluss von Zeit und damit verschränktem Raum. »Plant Music« lädt den Hörer in eine imaginäre Welt in der Morgendämmerung ein – der Prozess des Wachsens eines Samens, umarmt von Erde, Wasser, Luft und Licht, die Kommunikation zwischen Mikroorganismen wird greifbar.

Fluxus ist die Kunst des hybrid Fließenden, das ästhetische Panta rhei der Prozessualität. Und auch für das Werk von Joseph Beuys gilt: »Alles fließt«. Diese Playlist mäandert zwischen den Avantgarden und Pop – und mündet in einem popavantgardistischen Crossover aus »U« und »E«: »Ü-Musik« also – und eine kleine Überraschung steuert auch der Beuys-Schüler und Frequenzenforscher Emil Schult und seine Transhuman Art Critics mit einer Originalkomposition zu »beuys 2021« bei. Falls Sie beim Hören den »erweiterten Kunstbegriff« auf formalästhetischer Ebene erfahren wollen: Lassen Sie doch diese knapp einstündige Playlist parallel mit dem gut einstündigen Klavierduett laufen, das Joseph Beuys gemeinsam mit Nam June Paik 1978 »In memoriam George Maciunas« performte – oder aber die Simultanperformance der beiden Fluxus-Heroen von Coyote III / Pianovariation (1984).

trackliste:

^Avantgarden

^{John Cage – Williams Mix}

^{Phil Corner – Piano Activities}

^{Nam June Paik/Charlotte Moorman – Waiting For Commercials}

^{Dieter Schnebel – Bagatelle #6, Trauermarsch (für Joseph Beuys}

^Pop

^{The Velvet Underground & Nico – femme fatale}

^{Jefferson Airplane – Lather}

^{John Lennon – Instant Karma! (We All Shine On)}

^{POPAVANTGARDE}

^{Henk Badings – Evolutions (Ballet Suite) #1 Ouvertüre}

^{Kraftwerk – Ruckzuck}

^{Die Partei (Walter Dahn) – Tag An Der Grenze}

^{Conrad Schnitzler – Magic Party}

^{Joseph Beuys – Sonne statt Reagan}

^{Martin Kippenberger – ja ja ja ja ja, nee nee nee nee nee}

^{BONuS TRACK}

^{Transhuman Art Critics – Originalkomposition für »beuys2021«}

»Wenn man sich für musikalische Dinge interessiert, sollte man nicht Klavier spielen.« ^{(Joseph Beuys)}

Dieser Mix zeigt eine Auswahl von Tracks, die in den vielfältigen Energieströmen der Zeit von 1978 – 1986 in Westdeutschland produziert und veröffentlicht wurden und neue, weitreichende musikalische Impulse gesetzt haben, die bis heute international wirksam sind.

Ab den späten 70er Jahren waren elektronische Musikinstrumente, wie Synthesizer und Rhythmusmaschinen, erstmalig günstig zu kaufen und inspirierten viele, die keinerlei musikalische Vorkenntnisse hatten, dazu, sich futuristisch anmutenden Klangexperimenten hinzugeben. Der gleichzeitig explodierende, musikalische Aufbruch des Punk, traf auf ein neues selbstbestimmtes und selbstbewusstes Forschen und Aufführen in allen Bereichen der gegenwärtigen Kunst.

Joseph Beuys war in dieser Zeit durch seine begriffliche Präzision und seine ganzheitlich gesellschaftliche Neuordnung, einer der wichtigsten Impulsgeber im Bereich der bildenden Kunst. Künstlerische Tätigkeit wurde, ähnlich wie im Punk und der elektronischen Musik, nicht mehr an handwerkliches Können geknüpft sondern strebte nach einer kompletten Neubestimmung der Verhältnisse und vollzog dadurch einen klaren Schnitt zum damaligen Kunstverständnis.

Brian Eno sagte 1975 sinngemäß dazu: »Der Musiker heute, ist kein ausgebildeter Instrumentalist mehr, sondern ein Künstler der Entscheidungen trifft.«

An der Durchsetzung dieses neuen Künstlerbildes hatte auch Joseph Beuys entscheidenden Anteil.

trackliste:

^{Loch (Joseph Beuys 1981, in der Kunsthalle Düsseldorf) Tonaufnahme Stefan Schneider, 2010}

^{Conrad Schnitzler – Rhythmus 78}

^{Ralf Dörper – Kranke Menschen}

^{Konrad Kraft – Arctica 3}

^{Michael von Biel – Fassung Elektronische Musik}

^{Asmus Tietchens – TREKK}

^{Maria Zerfall – Wohin?}

^{Palais Schaumburg – Morgen wird der Wald gefegt (Live)}

^{MENTOCOME – B6}

^{CHBB – MauMau}

^{SEESSELBERG – Synthetik 1}

^{Ettlinger – bzw}

^{Reiko Kudo – Noise}

^{Kurzschluss – L’ inconnu}

^{Deux Baleines Blanches – Draht 6}

^{Dino Oon – map}

^{Roter Stern Belgrad – Arfas & Issas}

Beuys Keep Swinging ist eine einstündige radiophone Odyssee aus zeitgenössischer und alter Musik und Geräuschen, die die vielen Stimmungen von Joseph Beuys würdigt. Lehnen Sie sich zurück und genießen Sie die Sonne. Von Kojoten bis hin zu Krautrock, dies ist eine immersive Überschall-Sound-Extravaganza!

trackliste:

^{Todrick Hall – I Like Boys}

^{David Bowie – Boys Keep Swinging}

^{Charlie XCX – Boys}

^{Simone Battle – He Likes Boys}

^{Erik Satie – Gnossienne No 1}

^{The Waitresses – I Know What Boys Like}

^{Crosby, Stills, Nash & Young – Teach Your Children}

^{Monza – Rauf und Runter}

^{Orchestral Manoeuvres In The Dark – Electricity}

^{Joseph Beuys – Sonne statt Reagan}

^{Sabrina – Boys (Summertime Love)}

^{Can – I Want More}

^{Joni Mitchell – Coyote}

^{Organization – Ruckzuck}

^{The Beatles – Boys}

Wie wird Musik in der Zukunft klingen? Wird der nächste Popstar ein künstlicher Mensch sein? Werden Wissenschaft und Technologie die Komposition bestimmen? Werden Audio und Video im Metaverse untrennbar miteinander verbunden sein? Diese Playlist zeigt zeitgenössische Künstler*innen, die einige dieser Fragen in ihrer kreativen Praxis erforschen. Mensch-Maschine-Natur-Symbiose, akustische Instrumente, die elektronisch klingende Beats produzieren, Virtual-Reality-Headset-Aufnahmen... dies sind einige der Aspekte, die diese Zusammenstellung durchdringen. Sie erforschen unerforschte Gebiete und spekulieren über mögliche musikalische Zukünfte.

trackliste:

^{Byrke Lou – Earth}

^{Moritz Simon Geist – In g# (Katze läuft über Klavier)}

^{Brandt Brauer Frick – Masse}

^{Holy Herndon – Frontier}

^{Peaches & Pussykrew – Fill the Whole}

^{Ash Koosha – GUUD}

^{Yona – Art and Law}

^{Tarik Barri & Lea Fabrikant – Versum}

^{Nanotopia – Mycelial Networks between Reality}

trackliste

^{LITANIA / LITANEI [0.00’00’’]}

^{CERVI / HIRSCHE [0.06’26’’]}

^{IL CAMMINO DELL'ACQUA / DER WEG DES WASSERS [0.09’45’’]}

^{API / BIENEN [0.12’00’’]}

^{PIETRE (enclave celtica) / STEINE (keltische enklave) [0.17’09’’]}

^{RENANIA / RHEINLAND [0.19’52’’]}

^{CAPPELLO COME TEATRO / HUT ALS THEATER [0.20’21’’]}

^{NIDO / NEST [0.21’32’’]}

^{SIBILLE / SIBYLLEN [0.22’53’’]}

^{IL PASTORE / DER HIRTE [0.24’12’’]}

^{ANGELI / ENGELN [0.27’56’’]}

^{CONCHIGLIE GUSCI D’UOVO CORNA / MUSCHELN EIERSCHALEN
HÖRNER [0.30’26’’]}

^{IL CAMMINO DELL’ACQUA (calda) / DER WEG DES WASSERS (warm) [0.32’50’’]}

^{MUSICA POVERA (selig sind die armen) [0.35’00’’]}

^{COYOTE (un’idea del nord) / KOJOTE (eine idee des nordens) [0.38’00’’]}

^{SOTTOPASSAGGI / UNTERFÜHRUNGEN [0.39’47’’]}

^{FAGOPYRUM [0.41’07’’]}

^{ELEMENTA [0.42’38’’]}

^{IL CAMMINO DELL’ACQUA (fredda) / DER WEG DES WASSERS (kalt) [0.45’53’’]}

^{I CIGNI DI LOHENGRIN / DIE SCHWÄNE VON LOHENGRIN [0.46’40’’]}

^{CARNE DI MAIALE (BEETHOVEN) / SCHWEINEFLEISCH (BEETHOVEN) [0.50’10’’]}

^{INTUIZIONE / INTUITION [0.53’00’’]}

^{LA RUOTA / DAS RAD [0.54’19’’]}

^{LA FABBRICA POCO ILLUMINATA (pompa notturna) / DIE WENIG ERLEUCHTETE FABRIK (nachtspumpe) [0.55’15’’]}

^{MONUMENTO / MONUMENT [0.56’59’’]}

^{LA GOLA DEL LUPO MANNARO / WERWOLFSSCHLUCHT [0.58’29’’]}

^{LA LAVANDA DEI PIEDI (tiepida) / DIE FUSSWASCHUNG (lauwarm) [1h00’36’’]}

^{AL-KHIMIYYA [1h02’50’’]}

^{CUCINA / KÜCHE [1h07’58’’]}

^{AMFORTAS! la FERITA! / AMFORTAS! die WUNDE! [1h10’30’’]}

^{NELLA TORRE DEL MINOTAURO (liberazione) / IM TURM DES MINOTAUROS (befreiung) [1h12’04’’]}

^{LA LAVANDA DEL PUBE / DIE WASCHUNG DES SCHAMBERGES [1h13’43’’]}

^{medicinicamente / medizinisch [1h15’50’’]}

^{NON STUDIARE! / NICHT ÜBEN! [1h20’05’’]}

^{SCOZIA (l’arte dei metalli) / SCHOTTLAND (die kunst der metalle) [1h20’36’’]}

^{STREAMING HOCHSPRACHE (orecchie verdi) [1h22’12’’]
ogni uomo è un musicista / jeder mensch ist ein musiker [1h23’05’’]}

^{EURASIA [1h24’42’’]}

^{RITO DI PASSAGGIO / ÜBERGANGSRITUAL [1h27’35’’]}

^{GRASSO E METAFISICA / FETT UND METAPHYSIK [1h31’05’’]}

^{LA LAVANDA DEL VISO / WASCHUNG DES GESICHTES [1h32’25’’]}

^{MIELE (trasmutazione) / HONIG (transmutation) [1h33’32’’]}

^{IL COLORE DEL FELTRO / DIE FARBE DES FILZES [1h38’50’’]}

^{MEGALITHICA (anfore / amphoren) [1h40’28’’]}

^{CAVERNA (lete) / HÖHLE (lethe) [1h42’08’’]}

^{ORO / GOLD [1h43’32’’]}